Il y a quelques heures se tenait la 86ème cérémonie des Oscars au Dolby Theatre de Los Angeles, présidée par Ellen DeGeneres. Nommée plus de 70 fois depuis 1929, la France a remporté de nombreux Oscars, retour sur les lauréats.
- L’Effet The Artist
Tourné à Los Angeles, ce film muet en noir et blanc s’est véritablement distingué et est devenu le film français le plus nommé et oscarisé de tous les temps. Cumulant un total de plus de 16 400 000 entrées dans le monde, The Artist a remporté 53 prix dont 5 Oscars pour 10 nominations : Meilleur film, Meilleur réalisateur (Michel Hazanavicius), Meilleur acteur (Jean Dujardin), Meilleurs Costumes (Mark Bridges) et Meilleure musique (Ludovic Bource). Ce fut le premier film français lauréat dans la catégorie du meilleur film.
L’histoire est celle de deux destins croisés, celui d’un acteur de cinéma muet tombant dans l’oubli confronté à une jeune figurante devenue une icône du cinéma parlant.
- OSCAR DU MEILLEUR RÉALISATEUR
- 2003 – Roman Polanski pour Le Pianiste
Nommé trois fois dans cette catégorie (1975 pour Chinatown, 1981 pour Tess, 2003) ainsi que dans celle du Meilleur film (2003) et de la Meilleure adaptation (1969 pour Rosemary’s Baby), Roman Polanski est l’un des cinéastes vivants les plus récompensés.
Le Pianiste est devenu un pilier du cinéma du XXIème siècle. Récompensé 13 fois, il obtint 3 Oscars : Meilleur réalisateur (Roman Polanski), Meilleur acteur (Adrian Brody) et Meilleur scénario adapté (Ronald Harwood).
- OSCAR DE LA MEILLEURE ACTRICE
- 1935 – Claudette Colbert dans New York –Miami de Frank Capra
Après avoir quitté le cinéma muet pour revenir à l’aube du cinéma parlant, Claudette Colbert fut la première française de nationalité américaine lauréate des Oscars.
New York-Miami quant à lui, a remporté quatre autres Oscars : Meilleur photographie (Frank Capra et Harry Cohn), Meilleur réalisateur (Frank Capra), Meilleur acteur (Clark Gable) et Meilleur scénario adapté (Robert Riskin). Il est l’un des seuls films avec Vol au-dessus d’un nid de coucou de Milos Forman (1975) et Le Silence des Agneaux de Jonathan Demme (1991) à avoir remporté les cinq trophées les plus importants de la cérémonie.
- 1960 – Simone Signoret dans Les Chemins de la Haute Ville de Jack Clayton
On estime qu’elle fut la première française lauréate de cette catégorie car Claudette Colbert est certes née en France, mais a changé sa nationalité. Reconnue à l’international, Simone Signoret fut également récompensé à travers l’Europe tout au long de sa très longue carrière (années 1940 – 1960).
Les chemins de la Haute Ville a remporté un autre Oscar, attribué à Neil Paterson, pour le Meilleur scénario adapté, pour un total de six nominations.
- 2008 – Marion Cotillard dans La Môme d’Olivier Dahan
Elle fut la première actrice française jouant dans un film français à remporter un trophée dans cette catégorie. Depuis, Marion Cotillard a continué son parcours en Amérique. La Môme eu également l’Oscar du meilleur maquillage, attribué à Daniel Lavergne et Jan Archibald.
La France n’a jamais été oscarisée dans la catégorie du Meilleur acteur dans un second rôle. Seuls deux acteurs furent nominés : Omar Sharif pour Lawrence d’Arabie de David Lean en 1963 et Max Von Sydow pour Extrêmement fort et incroyablement près de Stephen Daldry en 2012.
- OSCAR DE LA MEILLEURE ACTRICE DANS UN SECOND RÔLE
- 1965– Lila Kedrova dans Zorba le Grec de Michael Cacoyannis-
Issue d’une famille russe de chanteurs d’Opéra, elle divisa sa carrière entre le cinéma et le théâtre. Zorba le Grec fut le premier film grec à succès, il remporta deux autres Oscars : Meilleure photographie en noir et blanc et Meilleure direction artistique en noir et blanc.
- 1997 – Juliette Binoche dans Le Patient anglais d’Anthony Minghella
Elle est l’une des actrices françaises les plus récompensées car elle cumule trois prix d’interprétations (Cannes, Venise et Berlin), un César, un Oscar, un BAFTA et le prix Romy Schneider.
Le Patient Anglais fut couvert d’Oscars car pour 12 nominations, il remporta 9 trophées : Meilleur film, Meilleure actrice dans un second rôle, Meilleur réalisateur (Michael Cacoyannis), Meilleur son, Meilleure musique de film, Meilleure photographie, Meilleure direction artistique, Meilleurs costumes et Meilleur montage.
- OSCAR DU MEILLEUR FILM ÉTRANGER
- 1949 – Monsieur Vincent de Maurice Cloche
Premier film nommé dans cette catégorie, premier film français, premier lauréat. Ce film retrace la vie du Pape Saint Vincent de Paul, au XVIIème siècle. Cette catégorie d’Oscar devint compétitive à partir de 1957, avant il s’agissait d’un Oscar d’honneur.
- 1951 – Au-delà des grilles de René Clément
Drame franco-italien peignant la rencontre de Pierre, meurtrier et Marta, serveuse dans un restaurant. Seulement, Cecchina, la fille de Marta, menace cette idylle par sa jalousie, proche de la haine.
- 1953 – Jeux interdits de René Clément
Lauréat pour la seconde fois, René Clément sera nommé en 1957 pour le film Gervaise, mais ne remportera pas l’Oscar.
Jeux interdits porte sur l’exode de 1940. Michel, 10 ans et Paulette, 5 ans, créent dans une ferme, des sépultures pour tous les animaux morts qu’ils découvrent. Il s’agit d’une adaptation libre du roman de François Boyer, Les Jeux inconnus (1947).
- 1959 – Mon oncle de Jacques Tati
Classé parmi les meilleurs films de tous les temps selon le site IMDB, Mon oncle oppose la tradition au changement. L’histoire est celle de Monsieur Arpel, riche industriel, qui embauche son beau-frère (Monsieur Hulot) dans son usine afin de l’éloigner de son fils car il pense que ce dernier a une très mauvaise influence.
- 1960 – Orfeu Negro de Marcel Camus
Adapté de la pièce de Vinicius de Moares, Orfeu da Cenceiçao (1956), le film revisite le mythe d’Orphée et d’Eurydice, avec pour décor, Rio de Janeiro durant le carnaval.
- 1963 – Les Dimanches de Ville d’Avray de Serge Bourguignon
Pierre, un ancien pilote de guerre, est devenu amnésique à la suite d’un accident d’avion en Extrême-Orient. Il se fait aider par une infirmière, Madeleine. Un jour, en la raccompagnant à la gare de Ville-d’Avray (Hauts de Seine), Pierre rencontre Françoise, une orpheline de dix ans, qui vit chez les sœurs. Une tendre et pure complicité s’établit entre eux. Mais cette relation fait bientôt scandale dans la ville….
Les Dimanches de Ville d’Avray est l’un des rares films Oscarisés à n’avoir remporté que cette récompense. Par son aspect polémique, il ne fut accepté d’aucun autre festival.
- 1967 – Un homme et une femme de Claude Lelouch
Réalisateur, Co-scénariste, producteur et directeur de la photographie, Claude Lelouch a non seulement remporté cet Oscar, mais a provoqué un énorme impact international à la suite de ce film, Un homme et une femme : Vingt ans déjà (1986). Le premier volet porte sur la passion naissante de deux veufs inconsolables qui se rencontrent.
Un homme et une femme a également remporté l’Oscar du Meilleur scénario original, attribué à Claude Lelouch et Pierre Uytterhoeven et fut nommé pour l’Oscar du meilleur réalisateur (Claude Lelouch).
- 1970 – Z de Costa-Gavras
Adaptation libre du roman Z de Vassilis Vassilikos (1966), écrit d’après l’affaire Lambrakis (1963-1966). Le député Grigoris Lambrakis fut assassiné en 1963, et le juge d’instruction chargé de l’enquête en démontrant le rôle prépondérant de la police, de l’armée et du gouvernement dans ce meutre.
Z reçu également l’Oscar du Meilleur montage pour Françoise Bonnot.
- 1973 – Le Charme discret de la bourgeoisie de Luis Bunuel
Des événements imprévus vont empêcher un dîner entre trois notables.
- 1974 – La Nuit américaine de François Truffaut
Egalement nommé pour l’Oscar du Meilleur réalisateur (François Truffaut), La Nuit américaine repose sur ces quelques questions : Qu’est-ce que c’est que ce cinéma ? Qu’est-ce que c’est que ce métier où tout le monde couche avec tout le monde ? Où tout le monde se tutoie, où tout le monde ment. Mais qu’est-ce que c’est ? Vous trouvez ça normal ?
François Truffaud sera à nouveau nommé dans cette catégorie en 1981 pour Le dernier métro.
- 1977 – La victoire en chantant de Jean-Jacques Annaud
Tout comme Les Dimanches de la Ville d’Avray de Serge Bourguignon en 1963, ce film ne remporta qu’un seul prix, cet Oscar.
Janvier 1915. Les Français et les Allemands qui vivent aux confins du Cameroun et de l’Oubangui apprennent que leurs pays respectifs sont en guerre. La colonie française enrôla ses colons pour affronter la colonie allemande. Après une première défaite, un fringant géographe, par ailleurs socialiste, prend en main la destinée de ses compatriotes.
- 1978 – La Vie devant soi de Moshé Mizrahi
Madame Rosa, une ex-prostituée juive, vieille habitante de Belleville, élève les enfants d’autres prostituées moyennant le versement d’une pension, dans un quartier où toutes les ethnies se côtoient. Un lien affectif particulier la lie au plus âgé de ses pensionnaires, Momo. Celui-ci va l’aider à demeurer chez elle alors qu’elle devient malade et dépendante.
Ce film est issu du roman La Vie devant soi de Romain Gary, écrit sous le pseudonyme d’Emile Ajar (1975).
- 1979 – Préparez vos mouchoirs de Bertrand Blier
A court d’idées, Raoul demande à Stéphane de l’aider à rendre le sourire à Solange, sa femme. Ensemble, ils partent s’occuper d’une colonie de vacances où Solange finit par tomber amoureuse de Christian, un jeune surdoué de 13 ans qui s’ennuie autant qu’elle…
- 1985 – La diagonale du fou de Richard Dembo
A Genève, deux hommes, PalviusFromm et Liebskind, se mesurent l’un à l’autre, lors du championnat du monde d’échecs. Ils sont tous deux Russes, mais Palvius Fromm n’a pas le soutien du régime soviétique qu’il a fui.
- 1993 – Indochine de Régis Wargnier
Catherine Deneuve fut nominée pour l’Oscar de la Meilleure actrice pour ce film.
Indochine, années 1930. Eliane Devries dirige avec son père Emile une plantation d’arbres à caoutchouc. Elle a adopté Camille, une princesse annamite orpheline. Elles tomberont successivement amoureuses de Jean-Baptiste, un jeune officier de la marine. Au même moment sont perpétrés les premiers attentats contre les Français…
- 2013 – Amour de Michael Haneke
Michael Haneke était en lice pour l’Oscar du meilleur réalisateur et du meilleur scénario original. Emmanuelle Riva fut nommée dans la catégorie de l’Oscar de la Meilleure actrice. Amour, quant à lui, était dans la sélection pour l’Oscar du Meilleur film.
Octogénaires et cultivés, George et Anne sont des professeurs de musique à la retraite. Leur fille, également musicienne, vit à l’étranger avec sa famille. Un jour, Anne est victime d’une petite attaque cérébrale. A son retour de l’hôpital, elle est paralysée d’un côté. L’amour qui unit ce vieux couple va être mis à rude épreuve.
- OSCAR DU MEILLEUR SCENARIO
- 1957 – Albert Lamorisse pour son moyen-métrage Le Ballon rouge. Il est à la fois le réalisateur, le scénariste et le metteur en scène. Ce film fait partie des 50 films à aller voir avant 14 ans selon le British Film Institue (BFI), établie en 2005. (Meilleur scénario original).
- 1966– Claude Lelouch et Pierre Utterhoeven pour Un homme et une femme de Claude Lelouch. (Meilleur scénario original).
- 1983 – Costa-Gavras et Donald E. Stewart pour Porté Disparu de Costa-Gavras. Le film fut également nommé dans la catégorie du Meilleur film, du Meilleur acteur (Jack Lemmon) et de la Meilleure actrice (Sissy Spacek). (Meilleur scénario adapté).
- 2005 – Michel Gondry, Pierre Bismuth et Charlie Kaufman pour Eternal Sunshine of the Spotless Mind de Michel Gondry. Kate Winslet était en lice pour l’Oscar de la meilleure actrice pour ce film, mais ne fut pas lauréate. (Meilleur scénario original).
- OSCAR DU MEILLEUR DOCUMENTAIRE
- La France n’a jamais remporté d’Oscar du Meilleur film d’animation malgré 5 nominations. En revanche, elle fut récompensée de 8 Oscars du Meilleur documentaire.
Les premiers lauréats furent Jean-Yves Cousteau et Louis Malle pour Le monde du silence en 1957. D’ailleurs, Jean-Yves Cousteau remporta un second Oscar dans cette catégorie pour Le Monde sans Soleil en 1965.
Dans les années 1960, il fut décerné à Pierre-Dominique Gaisseau pour Le Ciel et la Boue (1962) et à Pierre Schoendoeffer pour La section Anderson (1968).Il fut suivi en 1970 par Gérard Patris et François Relchenbach pour L’Amour de la vie: Arthur Rubinstein et en 1989 par Marcel Ophuls pour Hôtel Terminus.
Les années 2000 ont comptabilisé trois lauréats, Jean-Xavier de Lestrade et Denis Ponce en 2002 pour Un coupable idéal et Luc Jacquet pour La marche de l’Empereur en 2006.
- OSCAR DE LA MEILLEURE MUSIQUE
- L’Oscar de la Meilleure partition originale fut attribué deux fois à Maurice Jarre, en 1963 pour Lawrence d’Arabie et en 1966 Le Docteur Jivago, tous deux de David Lean. Francis Lai remporta cet Oscar en 1971 pour Love Story d’Arthur Hiller et Michel Legrand en 1972 pour Un été 42 de Robert Mulligan. Le dernier en date est Georges Delerue en 1980 pour I love you, je t’aime de George Roy Hill. Nommé 4 fois, Georges Delerue ne remporta qu’un seul trophée.
En 1969, l’Oscar de la Meilleure chanson originale fut obtenu par Michel Legrand pour L’Affaire Thomas Crown de Norman Jewison. Il fut nommé dans sa carrière 13 fois dont 2 fois pour ce film et remporta 3 Oscars.
En 1984, Michel Legrand obtint son 3ème Oscar, celui de la Meilleure partition de chansons pour Yentl de Barbara Steisand. Le film fut nommé au total 3 fois dans cette catégorie.
Trois Oscars de la Meilleure musique de film furent attribués à la France. En 1985, ce fut Maurice Jarre pour La Route des Indes de David Lean. En 1997 Gabriel Yared le remporta pour Le patient anglais d’Anthony Minghella. Il fut nommé jusqu’à présent 3 fois en étant une fois lauréat. Sans surprise, en 2012 ce fut Ludovic Bource pour The Artist de Michel Hazanavicius.
- OSCAR DES MEILLEURS COSTUMES, MEILLEURE DIRECTION ARTISTIQUE, MEILLEURS DÉCORS
- Cinq français remportèrent l’Oscar des Meilleurs costumes. Le premier fut Marcel Vertès pour Moulin Rouge de John Huston en 1953. Il partagea son Oscar des meilleurs décors avec Paul Sheriff. En 1957, ce fut au tour de Jean-Louis Berthtault pour Une Cadillac en or massif de Richard Quine, qui fut nommé 14 fois dans cette catégorie entre 1951 et 1968.
Ensuite, ce fut Anthony Powell pour Tess de Roman Polanski en 1981. Le film remporta également l’Oscar de la Meilleure direction artistique (Pierre Guffroy et Jack Stephens). Première française à détenir le titre, Franca Squarciapino pour Cyrano de Bergerac de Jean-Paul Rappeneau en 1991.
Mark Bridges, en 2012, pour The Artist est le dernier lauréat en date de cette catégorie. A l’exception de Tess et de Cyrano de Bergerac, il ne s’agit que de films en noir et blanc
Alexandre Trauner et Edward G. Boyle pour La Garçonnière de Billy Wilder remportèrent l’Oscar des Meilleurs décors en noir et blanc en 1960.
- OSCAR DE LA MEILLEURE PHOTOGRAPHIE
- En 1941,Georges Périnal fut le premier lauréat de cette catégorie (Noir et blanc) pour Le voleur de Bagdad de Ludwig Berger et Micahel Powell. Il fut également nommé avec Osmond Borradaile dans cette catégorie en 1940 pour Les Quatre plumes blanches de Zoltan Korda. En 1963, ce fut Jean Bourgoin et Walter Wottitz pour Le jour le plus long de Ken Annakin, Andrew Marton, Bernhard Wicki, Gerd Oswald et Darryl F. Zanuck. Ce film est tiré du livre homonyme de Cornelius Rayan (1959). Il fut également lauréat dans la catégorie des Meilleurs effets spéciaux (Jacques Maumont et Robert MacDonald).
Le premier Oscar de la Meilleure photographie couleur fut attribué en 1981 à Ghislain Cloquet et Geoffrey Unsworth pour Tess de Roman Polanski. En 1993, ce fut Philippe Rousselot pour Et au milieu coule une rivière de Robert Redford.
- OSCAR DU MEILLEUR MONTAGE
- Unique lauréate de cette catégorie,Françoise Bonnot obtint ce trophée en 1970 pour Z de Costa-Gavras.
- OSCAR DU MEILLEUR MAQUILLAGE
- Michèle Burke et Sarah Monzan pour La Guerre du feu de Jean-Jacques Annaud en 1983. En 2008, ce fut Didier Lavergne et Jan Archibald pour La Môme d’Olivier Dahan
- OSCAR DU MEILLEUR COURT-METRAGE
- La France a remporté au total dix Oscars dans cette catégorie. Le premier fut attribué en 1950 à Alain Resnais pour Van Gogh : Meilleur court-métrage de fiction en deux bobines.Sept Oscars du Meilleur court-métrage de fiction suivirent : Histoire d’un poisson rouge d’Edmond Séchan en 1960, Heureux Anniversaire de Pierre Etaix en 1963, La Rivière du hibou de Robert Enrico en 1964, Le Poulet de Claude Berri en 1966, Les borgnes sont rois d‘Edmond Séchan et Michel Leroy en 1975, Omnibus de Sam Karmann en 1993 et Le Mozart des pickpockets de Philippe Pollet-Villard en 2008.
Deux Oscars du Meilleur court-métrage d’animation furent décernés, tout d’abord à François Alraux, Hervé de Crécy et Ludovic Houplain (société H5) pour Logorama en 2010 et à Laurent Witz et Alexandre Espigares pour Mr Hublot cette année.
- OSCAR D’HONNEUR
- 1943 – Charles Boyer, acteur ( Casbah, Elle et Lui, Hantise, Fanny )
- 1959 – Maurice Chevalier, acteur ( La Veuve joyeuse, Le silence est d’or, Gigi, Ariane )
- 1974 – Henri Langlois, artisans fondateurs de la Cinémathèque française
- 1975 – Jean Renoir, réalisateur, scénariste ( La Chienne, Boudu sauvé des eaux, La Grande Illusion, La Règle du jeu )
- 2011 – Jean-Luc Godard, réalisateur, scénariste, producteur ( À bout de souffle, Le Mépris, Pierrot le fou )
Christelle Cozzi